VSCOcam的一些使用技巧

说起来，VSCOcam正好是我高中入学的时候开始用的。

在做VSCOcam之前，VSCO(Visual Supply Co.)这家老牌的胶片模拟调色公司在PC端就已经发布过VSCO Film预设，可用于Lightroom、Aperture等主流图片处理软件，当时就已经广受好评。后来Instagram所引领的图片社交逐渐兴起，VSCOcam发布后逐渐占领了手机图片处理的大片江山。

和其他手机上的图片处理app相比，VSCOcam的滤镜质量要高得多。没有去钻研其实现原理，估计是类似LUT(Lookup Table)的原理。这些滤镜主要模仿的是胶片的色彩和响应曲线(response curve)，色彩讨喜也十分耐看。

VSCOcam本身是免费的，但是很多优秀的滤镜是需要付费的，不过免费滤镜中也不乏诸如A6、C1这样的良作。几个bundle的滤镜买下来，其实常用的也不算多。

下文会介绍一些我常用的滤镜。

滤镜 Filters

The Aesthetic Series

这个滤镜包包含A4、A5、A6三款滤镜，其中A6最为常用。

A5

A6

反差稍强，色温偏暖，适合表现橙色阳光，不会过于浓艳。

色彩有很明显的现代胶片特征。

我用的最多的滤镜之一，其实大部分场合都通吃。

The Minimalist Collection

A7

类似A6，但色调偏冷，以及很重的暗部减淡。

Limited Edition Collection

B1

几乎就是直接将图片转换为黑白，没有明显的调性，非常平淡。

B4

反差稍强，对阴影有所保留。

B5

反差适中，高光和阴影部分都有柔和的过渡。

配合对比度和曝光调节可以组合出很多种风格，适合在滤镜基础上做进一步处理。

同样非常通用，堪称黑白滤镜中的A6。

M5

对砖红色有特别的表现很惊喜。

Vibrant Classic

C1

非常强烈的冷暖对比，需要突出色温差异的时候可以用到。

容易太过鲜艳，建议调低强度或饱和度。

The Chromatic Collection

C9

适用面窄，落叶和夕阳的色彩。

Mellow Fade

F2

中反差，暗部有明显的减淡，柔和的风格。

Portraits

G3

中反差，本是为人像而设计的，但是拿来处理景物能带出非常淡雅的颜色。

HypeBeast

HB2

VSCOcam里我最喜欢的滤镜。

高反差，轻微暗部减淡，独一无二的蓝色。

适合给城市涂上冷峻的靛蓝色调。

也适合渲染蓝天。

Moody Underexposed

M3

低反差，类似F系列的暗部减淡，但饱和更低，色彩沉重暗淡。

调整 Adjustments

VSCOcam的精髓在于调整与滤镜的结合。

之所以这么说，是因为其处理顺序与其它很多图片处理app不同。让我们来看看它们之间的不同：

其它app：

原图—>滤镜—>调整—>成片

而这样会导致严重的细节丢失。

VSCOcam：

原图—>调整—>滤镜—>成片

众所周知，胶片的响应曲线不同于数码传感器的线性响应，而是在高光区与阴影区分别存在肩部(shoulder)与趾部(toe)，在这两个区域内输出-输入曲线的斜率更加平缓，从而扩大了亮部与暗部的宽容度，也更符合人眼视觉。

通过将调整这一步骤提前，VSCOcam保留了滤镜特有的响应曲线，调整这一步实际上是在调整滤镜的输入。同时，VSCOcam的很多滤镜对不同亮度、不同色温、不同色调的色彩都会有不同的响应，使得我们可以通过调整在不破坏滤镜本身特性的前提下细调其外观，从而使得使用同一滤镜做出风格迥异的效果成为可能。

接下来是两种常用调整的介绍。

曝光 Exposure

VSCOcam的曝光调整很真实，并不是仅仅提亮。

随着曝光的变化，画面的影调会有很大改变，甚至有的滤镜是暗部发蓝、亮部发橙的，这就可以用曝光来做进一步调整。

以A5为例，降低曝光，色彩会变得浓郁暗沉；提高曝光，则会变得明亮清爽。

色温 Temperature

“色温”一词的产生是由于不同温度的发光体会发出不同色调的颜色，进而给人以不同的感觉。

低色温偏蓝，即为冷色调；高色温偏橙，即为暖色调。

结语

除此之外，VSCOcam还带有完整的手动曝光相机，以及一个类似Instagram的社交平台，可以去尝试一下。

用到现在，基本买了他家的所有滤镜包，坑大慎入。